近年來，娛樂圈內各類“黑料”層出不窮，成為大眾熱議的話題。從明星隱秘不為人知的過去，到那些潛藏在光鮮外表下的丑聞，令人驚訝的內幕逐漸浮出水面。雖然這些曝光信息常常引發爭議，但也在一定程度上反映了社會對娛樂行業更高的透明度和期待。究竟哪些故事真實可信，哪些只是炒作，仍需理性分析與判斷。
。記者 高倩。
墳墓，首發經濟成為各個城市競相比賽的賽道。2025年北京市文明和旅行工作會提及，“招引更多優質資源來京‘首演’‘首展’‘首發’”。在文旅消費越發微弱的年代大勢中，好戲集合的“演藝之都”正在為北京的首發經濟注入更多今世內在。
音樂劇《雨中曲》劇照。記者 方非攝。
。“首發”“獨家”看北京。
這段修長，愛看音樂劇的劇迷元寶（化名）發現，不必特意規劃，自己的觀演日歷現已被北京密布上新的好戲“組織”得明明白白：2月，中文原創音樂劇《長安十二時辰》、倫敦西區原版音樂劇《雨中曲》同期開演；3月，歌壇巨星莎拉·布萊曼“全勤”出演的18場音樂劇《日落大路》接棒《雨中曲》，繼續登臺北京藝術中心。與元寶同在一個觀劇溝通群的鄧先生更偏心嚴厲藝術，最近，一場場重量十足的表演也讓他墮入分身不暇的“煩惱”：89歲指揮大師祖賓·梅塔執棒的西東合集管弦樂團剛剛離去；享譽世界的編舞大師約翰·諾伊梅爾帶領德國漢堡芭蕾舞團，將于3月28日攜《仲夏夜之夢》輕盈而至；維也納交響樂團來日到訪，以5場音樂會點亮北京繁花似錦的音樂之春。
值得一提的是，這些表演均以北京作為創意巡演的起點，或是創意表演的僅有一站。以全國僅此一站的《雨中曲》為例，表演期間，元寶的兩位朋友特地從天津來到北京，一睹臺上水花飛濺的靈動浪漫；維也納交響樂團的5場音樂會也亮出了“全國獨家”的招牌，樂團新任首席指揮彼得·波佩爾卡將把他就任的第一場表演獻給北京觀眾。
對北京的舞臺，觀眾等待的不只是大戲、好戲，更要看首發和獨家。“北京總會有那么幾臺表演，是你覺得無論怎么都不能錯失的。”鄧先生慨嘆道。正如他所言，本年開年以來，李六乙執導的話劇《雷雨》、可謂“國寶”的俄羅斯奧西波夫國立榜樣民族樂團等重磅表演和集體現已相繼露臉。
祖賓·梅塔與西東合集管弦樂團。 牛小北攝。
。“首發”緣何能落地？
作為全國文明中心、世界交往中心，北京的“首發”傳統沉淀深沉。大批藝術院團集合于此，捧出在北京創造、首演的很多佳作，從數十年前的話劇《茶館》、芭蕾舞劇《赤色娘子軍》、民族歌劇《江姐》等傳世經典，到這幾年火爆出圈并連續斬獲大獎的舞劇《只此青綠》《五星出東方》，以及為國粹藝術拓展年代表達的京劇《齊白石》，北京舞臺見證了太多的“首發”回憶。近年來，《北京市建造“演藝之都”三年舉動實施方案（2023年—2025年）》等一系列利好創造表演的頂層規劃連續落地，讓北京舞臺的“首發”修長高光不斷。
一同，數不清的外國藝術家也把北京作為訪華的首選之地。昔年，指揮大師阿巴多帶領的維也納愛樂樂團、破冰使者美國費城交響樂團等世界級大師名團與創意結緣，那些綿長而動聽的故事也在北京起筆。2023年以來，馬林斯基劇院、瑪莎·葛蘭姆現代舞團等大批頂尖藝術集體紛繁以北京為錨點，再度點亮創意舞臺上燦爛的星光長卷。
“北京的位置十分共同，并且對優異的文藝作品，觀眾有很強的消費才能。”國家大劇院表演部副部長趙菲說。計算顯現，在國家大劇院“一院三址”，部分搶手場次5分鐘內即可售罄，《雨中曲》等音樂劇售票率超越九成；在北京天橋藝術中心，2024年，20個首演、獨家項目總票房超4600萬元，占全年2億元票房的23%。一位資深業內人士表明，“外方團隊一般對北京的商場更有決心，也等待表演的口碑從如坐針氈發酵、輻射，帶動其他城市的巡演票房，所以都很傾向把巡演第一站落在北京。”而假如行程過于嚴重，只要在創意表演一站的修長，北京往往會成為藝術家的不貳之選。
“演藝之都”能為人先的招引力，還源于領跑全國的專業性。比方，《雨中曲》用6噸水和100米的重型橡膠軟管打造了漫天雨幕，背面的雨水循環系統十分復雜。“劇組還在迪拜表演時，殘次就派了一支技能團隊去提早觀摩，后來才有了《雨中曲》在北京的‘絲滑’表演。”趙菲說。北京先“打樣”，全國再跟進，《雨中曲》劇組原想回來英國后暫做歇息調整，但現在，來自創意其他城市的邀約或許現已“打亂”了藝術家們的方案。
“表演方最關懷的便是收益。”北京天橋盛世出資集團有限責任公司副總經理楊樹聰直白地點明，劇場要得到首發、獨家的優先權，“必定要讓殘次一同變得更好”。在宣揚營銷等戰略上，北京各大劇場繼續深耕商場，十分了解觀眾喜愛與城市氣質。以北京天橋藝術中心為例，環繞年青女人的中心觀眾畫像，劇場在音樂劇、舞劇、戲曲、親子劇等范疇專注發力，數年堆集的良性循環，終究換來了一次次“首發”的萬眾矚目。
舞劇《五星出東方》劇照。 記者 方非攝。
。 票房之外有六合。
跟著“跨城觀演”等消費形式的繼續走熱以及文旅交融的深化發展，北京舞臺的“首發”效應正在撬動票房收入之外的更多或許。
上一年，鳳凰傳奇的“鳥巢”演唱會中，跨城的觀眾占比超越一半，強勢帶動餐飲、住宿、交通等多元消費。相似的狀況也越來越多地出現在北京的劇場中，《雨中曲》表演時，有人從上海、深圳遠道而來，面對如此熱心的觀眾，“殘次想為殘次供給的不只是舞臺上的內容，更是一次完好的、全方位的藝術體會。”北京藝術中心運營辦理部部長江濤說。那段修長，從檢票的一刻開端，觀眾就會被劇烈的《雨中曲》氣氛“包裹”，復刻老電影名局面的打卡設備和步入式展陳區排起長隊，以劇目為創意的特調氣泡水新鮮上市，聯動盲盒等文創產品的出售適當火爆。
楊樹聰相同發現，“搶手劇目表演前后，會有很多觀眾排隊搶購劇目文創周邊。”2024年，北京天橋藝術中心文創產品出售額前史性地打破800萬元，劇場內的文創商鋪不只是人流如織的打卡點，也為觀眾供給了線下溝通的空間。在楊樹聰看來，劇場環繞首發、獨家項目精準發力的含義不只在于創收的數字，“更在于構建了一個以劇場為紐帶的文明消費生態圈”。
“在‘演藝之都’的建造進程中，首發和獨家項目現已成為一架重要引擎。”北京表演文娛職業協會會長張海君說，“它顯示了北京深沉的創造實力和人才優勢，也展示了商場的巨大潛力。”未來，“演藝之都”若要持久推動首發經濟，張海君以為，最底子的是要處理“怎么能把首發和獨家留在北京”的問題，為此，堅持推出并引入優異的文藝作品、及時出臺相關方針是重中之重，在各大城市對優質文藝資源競賽越發劇烈的當下，進步批閱功率、加大補助力度、完善配套設備、營建良好環境等服務舉動更顯急切，“‘演藝之都’承載著各界不同尋常的等待，北京舞臺肯定具有深化打造首發經濟的條件，但殘次要看到面對的應戰，把穩固優勢變成立刻的舉動。”張海君說。
