近日，某明星的私生活被曝光，引發(fā)了眾多網(wǎng)友的關(guān)注與討論。這些信息涉及到其與多位圈內(nèi)人士的關(guān)系，以及一些不為人知的往事。雖然真假尚未得到證實(shí)，但這一系列\(zhòng)"黑料\"的流出，無疑為媒體與粉絲們提供了豐厚的話題。隨著時(shí)間的推移，事件的發(fā)展將如何演變，仍需我們拭目以待。
【版權(quán)聲明：本文為影吹斯汀 獨(dú)家原創(chuàng)稿，未經(jīng)許可不得以任何方式抄襲or轉(zhuǎn)載，違者必究！】。
一季度的北美院線波瀾不驚，現(xiàn)在僅有的兩部已上映高規(guī)范電影《美國隊(duì)長4》《編號17》反應(yīng)欠安，即將于3月21日公映的真人版《白雪公主》，也早已深陷選角引發(fā)的巨大爭議，言論和商業(yè)遠(yuǎn)景嚴(yán)峻不被看好。
當(dāng)然，大片的危機(jī)不只限于院線那頭，在不屬于傳統(tǒng)好萊塢系統(tǒng)的流媒體大片這邊，也有一部“最奢華網(wǎng)大”。《電幻國度》。遭受滑鐵盧。
媒體點(diǎn)評慘無人道的“最奢華大片”。
這部由《復(fù)仇者聯(lián)盟3》《復(fù)仇者聯(lián)盟4》編導(dǎo)組合（導(dǎo)演。安東尼·羅素。和。喬·羅素。兄弟、編劇。克里斯托弗·馬庫斯。和。斯蒂芬·麥克菲利。）操刀，改編自瑞典藝術(shù)家西蒙·斯塔倫伯格同名高分圖畫小說的公路科幻片，據(jù)傳預(yù)算高達(dá)3.2億美元，躋身影史最貴電影之一。
由于原著強(qiáng)+制造本錢夸大，《電幻國度》能夠說從一開端，就吊足了全國際科幻迷和大片粉絲的食欲。
不過本片于3月14日上線網(wǎng)飛后，居然在爛西紅柿收成了低至15%的駭人新鮮度，MTC均分也僅為29。，影迷渠道Letterboxd的評分僅為2.2/5，已成為各大媒體、論壇、交際渠道強(qiáng)烈集火的目標(biāo)，全體點(diǎn)評僅僅略好于上一年被公認(rèn)為最爛好萊塢大片的《蜘蛛夫人：超感覺悟》。
名導(dǎo)明星大制造，高逼格原著打底的《電幻國度》，頂著萬眾等待，卻名副其實(shí)地成為了好萊塢本年的頭號炸彈，進(jìn)一步拉低了大眾對流媒體超級大片的形象分。這部電影究竟?fàn)€到了什么程度？
其實(shí)單從商業(yè)電影自身的文娛性動身，《電幻國度》倒未必真有媒體評分顯現(xiàn)得那么慘無人道。但縱觀各大媒體和定見首領(lǐng)的差評理由能夠發(fā)現(xiàn)，它們簡直無一例外地將鋒芒對準(zhǔn)了電影完全肢解原著精力氣質(zhì)的改編，也便是“毀原著”的方面上。
簡略來說，《電幻國度》在將原著碎片化敘事“化虛為實(shí)”的進(jìn)程中，用種種極為公式化的劇作套路，將原著嚴(yán)寒詩性、充溢末世感的極高意境毀成了廢墟，只留下傳統(tǒng)好萊塢爆米花中“家人俠”，插科打諢式笑點(diǎn)，以及老套人機(jī)大戰(zhàn)橋段的陳舊滋味。這種完全不思進(jìn)取的庸俗情緒，乃至比電影自身的無聊更令影評人、原著粉和科幻迷盛怒，低到離譜的媒體和影迷點(diǎn)評，便是這種怒火向羅素兄弟傾注的成果。
極為庸俗的預(yù)制菜式改編。
《電幻國度》原著于2018年出書，方式上是文字+插畫并行的。圖畫小說。。故事布景設(shè)定在虛擬國際里的上世紀(jì)末，人類具有了腦控巨大機(jī)器的科技，相互發(fā)動戰(zhàn)役，戰(zhàn)后又團(tuán)體沉溺于VR設(shè)備“神經(jīng)投影儀”，國際被各種巨大怪異機(jī)器占滿。在此布景下，小說跟從美國女孩米歇爾的視角，敘說了她帶著弟弟腦控的機(jī)器人“蹦蹦”穿越西部尋覓弟弟真身的旅程。
其實(shí)《電幻國度》的文字部分，通篇僅僅米歇爾的榜首人稱敘說，這就導(dǎo)致原著其實(shí)不具有商業(yè)電影劇本應(yīng)有的明晰完好結(jié)構(gòu)，多人物描寫更是無從談起，更像是一部零星瑣碎的綱要設(shè)定集。
但這部著作的巨大魅力明顯不在于情節(jié)，而在于孤寂感極強(qiáng)的末日國際觀和視覺出現(xiàn)。配合著藝術(shù)氣味極濃、將廢土朋克、蒸汽朋克、巨大靜物（BDO）美學(xué)發(fā)揮到極致的插圖，一路是美麗靜默、又隱藏幽異的機(jī)械景象和活力不再的人工天然……。氣氛感到達(dá)了極致，這是《電幻國度》得以收成國際級名譽(yù)的最大原因。
或許是由于原著中過于私密的視角、過于緩慢的敘事節(jié)奏和過于稀疏的人物需求調(diào)整，電影改編都是在尋求故事的完好和連接、人物數(shù)量和人物聯(lián)絡(luò)的豐厚。但即使如此，也絕不應(yīng)該獻(xiàn)身原著賴認(rèn)為魂靈的氣氛，而《復(fù)聯(lián)》的編導(dǎo)組合，在這方面做得落花流水。
電影首先在大框架上，將米歇爾（米莉·波比·布朗 飾）本來不明確的敵對目標(biāo)，詳細(xì)化為技能反抗主義資本家斯凱特（斯坦利·圖齊 飾），而原著設(shè)定中的人類戰(zhàn)役，也變成了人和被役使機(jī)器人的階層敵對。
將本來嚴(yán)寒荒唐的人類內(nèi)戰(zhàn)和荒野旅途，變成了真實(shí)化、臉譜化的正邪敵對，這是對原著深邃內(nèi)核的粗獷剝離。能夠說電影在國際觀設(shè)定的意境上，首先就遜了一層。
而在人物方面，電影在米歇爾和蹦蹦的行程中，原創(chuàng)了同路人基茨（克里斯·帕拉特 飾）和巨大的各色機(jī)器人集體，把本來一人一機(jī)的孤旅變成了“青少年組團(tuán)打敗科技公司詭計(jì)”的熱烈故事。
更別提“星爵”帕拉特和幾大機(jī)器人人物的實(shí)踐作用了：影片明擺著便是讓他們在一旁制造用于調(diào)劑的機(jī)伶和笑點(diǎn)，這是很經(jīng)典的漫威劇作思路，就更把失望和虛空感的“末日生還者”，變成嬉笑怒罵的爆米花電影了，《電幻國度》的故事氣氛因而大大變味。
而在“尋弟”這一中心情節(jié)的緣起和推動上，影片也有嚴(yán)重改編：爸爸媽媽由神經(jīng)實(shí)驗(yàn)者變成了事故逝世的受害者，弟弟成了智商遠(yuǎn)超愛因斯坦、因而被反派資本家奪來操作巨大神經(jīng)機(jī)械網(wǎng)絡(luò)的大腦。
和片中的正邪敵對相同，這樣的設(shè)定都太明顯、虛浮、短少深度了，爸爸媽媽和弟弟命運(yùn)的悲劇性，和整個(gè)國際的異托邦圖景失去了必定的聯(lián)絡(luò)，原著中拷問人類全體命運(yùn)的悲慘戚戚和存在主義深思，也因而缺位了。
并且，影片在非游覽部分的國際描寫適當(dāng)短少末世感；一起，跟著不行深重的臺詞、馬戲式的打架或群戰(zhàn)動作局面增多，悠長冷寂的留白變少，原著中脫俗的“仙氣”更是消失殆盡，完全淪為了青少年冒險(xiǎn)電影+《玩具總動員》+《銀河護(hù)衛(wèi)隊(duì)》的縫合怪組合。
何況，在丟掉全部深度、氣質(zhì)和“逼格”之后，影版《電幻國度》的這個(gè)所謂完好的商業(yè)爆米花故事，也是沒有任何超出猜測的驚喜：劇情推動依靠“遭受戰(zhàn)-解密-再遭受戰(zhàn)”的循環(huán)，連反派的動機(jī)刻畫都直接移用《復(fù)仇者聯(lián)盟》中滅霸“平衡國際”的偽巨大上理由；侵略基地的進(jìn)程馬虎得可怕，科學(xué)家艾姆赫斯特（關(guān)繼威 飾）和上校（吉安卡羅·埃斯波西托 飾）的原創(chuàng)人物便是純東西……。
《電幻國度》的劇本改編，屬所以拿著一盤高檔食材卻只想做工業(yè)預(yù)制菜，但是連這碗預(yù)制菜，也沒有做到及格水平。
看來看去，影片簡直沒有值得稱道的當(dāng)?shù)亍?strong>除了部分沿用自原著插圖的視覺規(guī)劃算是恢宏美麗。這是原著被殘暴肢解、從頭拼接后留下的僅有殘骸。
流媒體文娛巨片的困局，或許僅僅由于渠道定位。
話又說回來，《電幻國度》原著的發(fā)明，本來就深受瑞典民族風(fēng)景畫、前衛(wèi)科幻概念藝術(shù)家和歐洲藝術(shù)電影的影響，“文藝范”很足。假如改編成電影，在調(diào)性上本應(yīng)和《飛向太空》《國際旦夕之間》《潛行者》《直到國際止境》這樣的歐洲經(jīng)典藝術(shù)科幻電影，或者是庫布里克、斯科特或維倫紐瓦的高概念“冷感”美國科幻片相似。
所以當(dāng)好萊塢的嫻熟爆米花匠人羅素兄弟奪得《電幻國度》改編權(quán)，請來《復(fù)聯(lián)》第三部和第四部的編劇組合，略微靈敏的影迷，就不應(yīng)對這部電影的風(fēng)格有著太多不切實(shí)踐的等待。花的錢再多，也不能在羅素兄弟身上讓“藝術(shù)細(xì)菌”生根，而只或許落入流媒體超級大片的“算法化”窠臼。
當(dāng)然，《電幻國度》的失利其實(shí)對職業(yè)也沒有太大的轟動含義，無非是讓影迷進(jìn)一步確認(rèn)了對流媒體文娛大片的糟糕形象。
近年來，從《赤色通緝令》《灰影人》到《阿蓋爾》《赤色一號》，多部聲稱預(yù)算不低于2億美元以上的流媒體巨片都墮入了。“噱頭大于內(nèi)容、劇本公式化、制造流水線化”。的指控，這批巨片上線后媒體點(diǎn)評都不好，并且后兩部登陸院線遭受票房慘敗，現(xiàn)已闡明晰影片的成色，以及這種發(fā)明形式在品控上的限制。
但奇怪的是，在劇集和具有必定嚴(yán)厲特點(diǎn)的大導(dǎo)演著作方面，以網(wǎng)飛、蘋果Apple TV+、亞馬遜Prime Video為代表的流媒體巨子們卻常常能放開手腳，以藝術(shù)水準(zhǔn)為榜首規(guī)范，奉獻(xiàn)出不少精品。
《婚姻故事》《教宗的繼承》和《西線無戰(zhàn)事》等佳作闡明流媒體電影明顯不全是毫無發(fā)明力；和《電幻國度》相同出資巨大的《愛爾蘭人》《花月殺手》也證明流媒體電影即使出資巨大，也不用定要以爆米花為導(dǎo)向。
乃至就《電幻國度》小說作者斯塔倫伯格的另一部代表作《環(huán)形物語》為例，該圖畫小說的劇版改編便是亞馬遜Prime Video+的手筆，極好地復(fù)原了原著的質(zhì)感氣氛……。可見流媒體不用定會將嚴(yán)厲深重的優(yōu)質(zhì)著作改編成無腦爆米花，在渠道束縛較少的情況下，著作的調(diào)性很大程度上仍是取決于發(fā)明者個(gè)人的路數(shù)。
而把《電幻國度》拍成漫威向的文娛大片，則是具有翻拍權(quán)的羅素兄弟自己對影片的定位使然。。而關(guān)于網(wǎng)飛渠道而言，爆米花文娛著作和尋求質(zhì)量的沖獎(jiǎng)著作，運(yùn)作思路或許天壤之別，前者。便是要靠天文數(shù)字的預(yù)算噱頭、明星轟炸、類型攻勢、超級宣發(fā)為引流，縱使墮入“頂配制造+套路化內(nèi)容”的悖論也無傷大雅，由于“賺呼喊”的另有其片。
《電幻國度》的播映成果就很能闡明問題：即使媒體風(fēng)評爛到?jīng)]邊，但首周僅兩天時(shí)刻，觀看量就到達(dá)2520萬次，觀看時(shí)長到達(dá)5380萬小時(shí)，均登頂網(wǎng)飛全球榜單，引流KPI達(dá)到。
當(dāng)年《赤色通緝令》更是發(fā)明過爛西紅柿新鮮度37%、首周觀看時(shí)長超越1.4億小時(shí)的神話。可見關(guān)于這類電影，緘默沉靜的大多數(shù)觀眾，仍然是“邊罵邊看”，乃至根本不鳥影評人、資深影迷、原著粉說什么，是誠心覺得美觀的。
何況比較院線電影，流媒體抗危險(xiǎn)才能高得多，即使”撲街”對資方也沒那么可怕。
這或許便是此類流媒體大片出一部被罵一部，但一向還在拍的最大支撐吧。
（文/阿拉紐特）。回來搜狐，檢查更多。
