近日，某娛樂圈人士的黑料再次引發熱議，網上流傳多起疑似內部爆料，內容涉及其過往的種種不為人知的秘密。這些信息不僅讓公眾對其形象產生質疑，也引發了網友們的廣泛討論與關注。盡管相關方尚未對此做出回應，但更多的細節似乎正在不斷浮出水面，各方動靜引人注目。
“SIFF紀錄”一直是上海世界電影節的重要單元，具有一批忠誠的粉絲。本年紀錄單元的印象內容在地域廣度、時間跨度、體裁豐厚、思維深度等方面都持續拓寬，力圖為觀眾展示世界的雜亂與鮮活。本次片單還將介紹來自“SIFF狂想曲”單元的一部影片，讓這些最迫臨實在的印象從多元視角出現世界的萬千相貌。
出名導演伊科·科斯塔帶來的《巴拉內3號街區》，用膠片定格莫桑比克社區內的動聽日子；伊朗女導演萊拉·阿米尼長達七年用鏡頭記載親姐姐用歌聲重獲重生的《姊妹之歌》；奧斯卡金像獎最佳紀錄長片獲獎導演丹尼爾·羅赫敘述三個孩子在失明前用一年時間游覽24個國家的《與世界的終究一眼相遇》；以爵士樂分析剛果首任民選總理帕特里斯·盧蒙巴被暗算事情的《永久的伴奏》；兒子發明晰一臺掘金機器替父淘金的《傳奇淘金機》；鹿特丹世界電影節最高榮譽金虎獎獲獎影片《鄧南遮占據阜姆自在邦》用印象回溯意大利那段古怪控制事情；電焊女工踏上尋親路，焊接破碎人生的《人生焊接術》；巨大的爵士音樂家、電影伴奏大師米歇爾·勒格朗的列傳片《米歇爾·勒格朗往事》用音樂和印象帶不露鋒芒重回電影黃金時代。
SIFF紀錄丨SIFF DOCUMENTARIES。
巴拉內3號街區（2025）。BALANE 3。
導演：伊科·科斯塔。
亮點：膠片紀錄片中芳華活力與實在日子交匯。
導演伊科·科斯塔以16毫米膠片為筆，在莫桑比克海邊小城伊尼揚巴內的巴拉內3號街區，書寫了一部“非虛擬芳華啟示錄”。16毫米膠片，捕捉下巴拉內3號街區里那些看似一般卻充溢故事的瞬間：
女孩們圍坐沙丘共享初吻的慌張，男孩在拋棄貨車旁爭辯總統推舉的荒唐，情侶于漲潮時分打聽肢體密切的鴻溝，少年們用克己音箱轟炸貧民窟的傍晚……這些碎片在伊科·科斯塔的注視下，編織成一首關于愿望與存在的散文詩。
本片將鏡頭對準街頭，穿越日常與愿望，打破緘默沉靜與壓抑，讓你感觸到生命最原始的脈動。
姊妹之歌（2024）。A SISTERS' TALE。
導演：萊拉·阿米尼。
亮點：用歌聲與印象發現自我、完結自我。
導演萊拉·阿米尼以七年貼身拍照的私印象，記載姐姐納斯琳的蛻變史。婚前，納斯琳的歌聲經常縈繞在家中；婚后她成為“榜樣妻子”。直到小兒子出世，她注視嬰兒瞳孔中自己的影子，驚覺自己還應完結自己的愿望。終究，她創造出12首波斯語歌曲，這些音樂未被商業發行，卻經過網絡撒播于女人社群。
萊拉以妹妹身份打破傳統紀錄片的調查間隔，近間隔見證了納斯琳作為一名女人，努力完結自我、放聲歌唱，從一個軟弱的家庭主婦逐步生長為一個完結自我的女人。
與世界的終究一眼相遇（2024）。BLINK。
導演：丹尼爾·羅赫 埃德蒙·斯滕森。
亮點：用愛與勇氣看遍人世景色，去發現，去愛惜，去記住。
面臨三個孩子行將失明的確診，佩爾蒂埃一家人沒有挑選屈從，而是敞開了一場人生的冒險。為了讓孩子們感觸世界的奇觀，他們與時間賽跑，在12個月內游歷了24個國家，勇敢去尋覓每個無法忘掉的瞬間。從納米比亞的赤色沙漠到喜馬拉雅的雪山，他們用愛和笑聲跨過鴻溝，發現生命的含義。
導演丹尼爾·羅赫曾獲奧斯卡金像獎最佳紀錄長片獎，他在滿是糟心音訊的報紙上讀到了這則新聞時激動不已，馬上決議將它拍成一部電影。人生何其時間短，何不讓每一刻都閃爍？
永久的伴奏（2024）。SOUNDTRACK TO A COUP D' ETAT。
導演：約翰·格蒙佩雷茲。
亮點：從另一個視點看非洲。
本片以上世紀60年代剛果首任民選總理帕特里斯·盧蒙巴的興起與被殺為頭緒，抽絲剝繭地展示了非洲獨立運動史背面的隱秘：其時的世界大國只將剛果視為資源掠取場而非主權國家。美國派來的路易斯·阿姆斯特朗等藝術家被使用，爵士樂在暗斗布景下一度成為政治東西。
導演格蒙佩雷茲獨出機杼地將爵士樂現場、聯合國會議錄像、殖民地印象和情報人員采訪等珍稀史料熔于一爐，構成“視聽蒙太奇”。阿姆斯特朗的《What a Wonderful World》配以比利時戰士的畫面，以反諷解構音樂的東西性。影片取得包含2025年奧斯卡最佳紀錄長片提名在內的多項榮譽。
傳奇淘金機（2024）。THE FABULOUS GOLD HARVESTING MACHINE。
導演：阿爾弗雷多·普拉伊·德拉普拉薩。
亮點：在生計線上淘金：拉美勞工父子怎么尋覓日子之光。
在智利火地島，60歲的淘金者托托已在此地徒手發掘了40年。長時間的膂力透支讓他的身體接近潰散，但他無法停下——因未到達退休資歷，他無法取得任何社會保障。所以，他的兒子豪爾赫萌生了一個改變命運的方案——制作一臺高效的淘金機器來協助父親完結這份艱苦的喜歡。
這部情感真誠、主題深刻的紀錄片，經過細膩的敘事和精巧的畫面展示了父子間深沉的情感以及面臨窘境時的堅韌和愛。本片導演以記載氣候變化對南美洲冰川的影響而出名，其著作《來自冰川的明信片》結合前史印象與今世拍照，展示了火地島冰川的融化進程。他的創造常聚集環境議題，照應拉丁美洲紀錄片對社會與生態問題的重視。
鄧南遮占據阜姆自在邦（2025）。RIJEKA OR DEATH！
導演：伊戈爾·貝齊諾維奇。
亮點：一般市民復刻百年前的張狂試驗。
1919年，意大利詩人兼軍官加布里埃爾·鄧南遮創建了短壽的“意大利卡爾納羅攝政領”，被稱史上最古怪的控制之一。導演伊戈爾·貝齊諾維奇經過采訪收集民間對這段前史的零星回憶，更約請一般市民以自己的辦法扮演、體會鄧南遮占據阜姆的時間，以一種現代視角及辦法，反思法西斯損害。
當前史印象被今世人逐幀復刻，百年前的場景在今天大街演出，前史便不再局限于教科書，而是浸透進城市空間與公共回憶之中。該片在第54屆鹿特丹世界電影節首映，取得最高榮譽金虎獎及費比西影評人獎。
人生焊接術（2025）。WELDED TOGETHER。
導演：阿納斯塔西婭·米羅什尼琴科。
亮點：電焊女工尋覓個人愿望，焊接破碎家庭。
這是一則關于職責、寬恕與愛的生長故事。年少被遺棄的電焊女工卡蒂婭踏上尋親旅程，并試圖畫焊接金屬那樣，把破碎的家庭從頭焊接起來。
白俄羅斯導演阿納斯塔西婭·米羅什尼琴科以細膩的女人視角和實在有力的畫面著稱。2017年，她憑仗敘述女人服刑者的紀錄片《首秀》引發歐洲干流紀錄片商場的重視。《人生焊接術》連續了米羅什尼琴科對女人命運的重視，敘述了卡蒂婭在照料同父異母妹妹的進程中，怎么在幼年傷口的暗影下作出困難選擇：尋覓個人愿望，仍是為一個簡直生疏卻深愛的女孩留下。該片入圍2025年謝菲爾德世界紀錄片節世界比賽單元。
SIFF狂想曲丨SIFF RHAPSODIES。
米歇爾·勒格朗往事（2024）。ONCE UPON A TIME MICHEL LEGRAND。
導演：達維德·德希特。
亮點：跟著天才作曲家重回電影的黃金時代。
米歇爾·勒格朗是法國傳奇爵士音樂家、電影伴奏大師，本片經過獨家收藏的私家印象和流動的爵士旋律來傾訴這位音樂大師的藝術征途：從《瑟堡的雨傘》雨滴般的琴聲，到《托馬斯·克朗事情》的懸疑變奏，再到《燕特爾》的厚意贊嘆。
而在這場音樂之旅中，尤為閃爍的華章歸于他與“新浪潮祖母”阿涅斯·瓦爾達的相遇——當勒格朗為《五至七時的克萊奧》創造的韻律在本屆上海世界電影節瓦爾達單元中響起，剛好本片中那些不為人知的創造花絮在熒幕另一端悄然回旋，一起編織出一位天才藝術家璀璨奪目的生計圖譜。這不僅是一部大師列傳，更是一場沉溺式的藝術朝圣。準備好被他的魅力降服吧！
注：如遇片目變化，請以實踐排片為準。
